ENTREVUE AVEC SYLVAIN GAUTHIER
Mégane Lebel amorce une nouvelle étape de sa carrière, et ça s’entend dès les premières notes de « Roméo ». Après s’être fait connaître avec un univers plus doux, vulnérable et ancré dans le country folk, l’autrice-compositrice-interprète québécoise arrive avec un son plus riche, plus gras, plus assumé. Un son qui sent Nashville, les guitares mordantes et l’envie de prendre toute sa place.
Ce changement n’a rien d’un coup de tête. Il vient d’un cheminement personnel, d’un voyage marquant et d’une envie longtemps restée en veille. Aujourd’hui, Mégane Lebel embrasse pleinement ce country rock qui lui ressemblait déjà depuis longtemps, sans qu’elle sache encore comment l’exprimer.
Un déclic à Nashville
Il y a parfois des voyages qui confirment ce qu’on porte déjà en soi. Pour Mégane, ce déclic est arrivé à Nashville. En allant fouler les planches de Broadway, cette rue mythique remplie de bars et de salles de spectacle, elle a été happée par un son qui lui parlait profondément.
Depuis longtemps, elle sentait qu’une partie d’elle voulait aller vers quelque chose de plus punché, plus énergique, plus country rock. Mais entre l’intuition et le passage à l’action, il manque souvent une étincelle. Nashville a été cette étincelle.
Entendre ce son sur place lui a fait réaliser deux choses :
- qu’elle était capable d’assumer cette direction musicale,
- et qu’il était temps de le faire.
Elle dit s’être sentie assez mûre pour franchir cette étape. C’est important, parce qu’un virage artistique réussi ne repose pas seulement sur une nouvelle esthétique. Il faut aussi que l’artiste soit prête à l’habiter pour vrai.
Elle est revenue de Nashville avec des bottes de cowboy de trop, un portefeuille un peu plus léger, mais surtout la tête pleine d’idées et de rêves. Et visiblement, ça a tout changé.
D’un univers doux à un son plus costaud
Les deux derniers albums de Mégane Lebel plongeaient dans une matière plus intime. On y retrouvait de la vulnérabilité, de la douceur, un côté très country folk. C’est une couleur qui a marqué son parcours, mais qui ne disait pas tout d’elle.
Avec « Roméo », elle ouvre une autre porte. Le morceau s’inscrit dans une approche plus musclée, avec des textures de guitare inspirées du son de Nashville. Ce n’est pas un rejet de ce qu’elle a fait avant. C’est plutôt une évolution naturelle.
Ce qui rend ce virage intéressant, c’est qu’il ne semble pas fabriqué. On ne sent pas une volonté de suivre une mode. On sent plutôt une artiste qui rejoint enfin une partie d’elle-même qu’elle avait gardée plus discrète jusque-là.
« Roméo » : une chanson sur les leçons de l’amour
Le titre parle de lui-même, mais la chanson va plus loin qu’une simple histoire de prince charmant. « Roméo » s’inspire de relations passées, ou plutôt de ce que Mégane préfère appeler des apprentissages.
Avant de rencontrer son conjoint, elle a traversé quelques expériences marquantes. Des gens passent dans nos vies, parfois sans y rester, mais ils laissent quand même quelque chose derrière eux. Dans son cas, ces passages lui ont appris autant ce qu’elle voulait que ce qu’elle ne voulait plus.
Le cœur de « Roméo », c’est justement ça :
- arrêter d’attendre après quelqu’un pour vivre pleinement,
- reconnaître sa valeur,
- se donner à soi-même l’amour qu’on offre si facilement aux autres.
La chanson porte une idée simple, mais puissante : il faut apprendre à se choisir. À mettre ses limites. À prendre soin de soi. À s’offrir des moments de répit et de douceur. Ce qu’on appelle aujourd’hui le self-care, mais qui au fond revient à une chose essentielle : ne pas se perdre en attendant d’être aimée comme on le mérite.
Dans « Roméo », Mégane se présente comme une femme assumée, qui n’attend plus après un sauveur romantique pour exister. Si l’amour arrive, tant mieux. Et dans son cas, il est arrivé. Mais avant ça, il y avait une version d’elle-même qui retenait sa vie, comme si tout devait rester en suspens jusqu’à la bonne rencontre.
Roméo peut bien attendre. Moi, je vais vivre ma vie en attendant.
C’est sans doute ce qui rend la chanson aussi efficace. Derrière le groove et l’énergie, il y a un message de liberté très clair.
Une création en équipe avec Charles Boisvert
Même si les paroles sont signées Mégane Lebel, la naissance de « Roméo » s’est faite dans une vraie dynamique de collaboration. La musique a été développée avec son guitariste, Charles Boisvert, qui l’accompagne depuis plusieurs années sur scène.
Charles connaissait déjà son envie d’aller vers ce son country rock. Entre les spectacles et les répétitions, ils ont commencé à travailler là-dessus. Puis un soir, il lui a envoyé un message vocal avec les accords de la chanson. Et là, tout s’est aligné.
Les paroles qu’elle avait écrites se sont déposées naturellement sur cette proposition musicale, comme si tout avait été fait pour se rejoindre à ce moment-là. Cette fluidité-là se ressent dans la pièce finale. « Roméo » donne l’impression d’une chanson qui a trouvé sa forme exacte au bon moment.
La même équipe, mais une nouvelle recette
Pour donner vie à cette nouvelle direction, Mégane a continué de s’entourer de gens qu’elle connaît bien, notamment Michel Francoeur et Luc Tellier. Ce détail compte beaucoup.
Quand une équipe suit une artiste depuis plusieurs projets, il se crée une confiance qui permet d’oser davantage. On peut tester, proposer, ajuster, se tromper même, sans perdre le fil. Dans ce contexte, le virage de Mégane ne s’est pas fait dans la rupture, mais dans la continuité.
La recette a changé, mais la base humaine est restée solide. Et c’est souvent ce qui permet aux changements artistiques d’être vraiment féconds.
Elle le dit d’ailleurs clairement : ce processus a été enrichissant et très attachant, au point où elle s’est beaucoup découverte à travers « Roméo ».
La suite : encore plus de caractère, avec une touche rockabilly
Si « Roméo » marque le début d’un nouveau chapitre, la suite promet d’aller encore plus loin. Mégane annonce déjà que son prochain simple s’inspirera du rockabilly des années 60.
Et l’idée derrière cette future chanson est particulièrement belle. Elle s’est inspirée du vieux Ford 1959 de son grand-père, aujourd’hui décédé. Pour ancrer cet hommage dans quelque chose de concret, de vrai, des sons du véhicule ont été intégrés à l’enregistrement, notamment le klaxon.
On peut donc s’attendre à une couleur rétro, festive, un peu rebelle, avec un clin d’œil à l’énergie de Jerry Lee Lewis. Ça donne une bonne idée de la direction : un univers plus grand, plus incarné, et de plus en plus assumé.
Un été pour tester le nouveau son sur scène
Cette nouvelle ère ne se vit pas seulement en studio. Elle se construit aussi sur scène, là où les chansons rencontrent le public pour vrai.
Mégane revient tout juste d’un passage en Gaspésie, où elle a donné deux spectacles à guichets fermés, à Témiscouata? Non, plutôt à Chandler et à New Richmond? Le passage étant moins net à cet endroit, ce qu’on retient surtout, c’est qu’elle a lancé sa saison estivale avec deux salles pleines en Gaspésie, et ça commence fort.
Parmi les dates annoncées, elle sera notamment au rodéo de Sainte-Catherine-de-la-Jacques-Cartier, sous le grand chapiteau, dans une ambiance qui s’annonce très festive. Elle mentionne aussi plusieurs spectacles dans des municipalités québécoises qui l’ont choisie pour leurs soirées estivales en plein air.
Au total, plus d’une dizaine de dates sont prévues pendant l’été.
Et oui, ces spectacles serviront aussi de laboratoire. Mégane travaille déjà à préparer deux ou trois nouvelles chansons qui ne sont pas encore sorties afin de les présenter en spectacle. L’idée est simple : afficher le nouveau son, observer la réaction des gens, voir ce qui fait danser le plus, ce qui surprend, ce qui connecte immédiatement.
C’est une façon très saine de faire évoluer un projet musical. Avant même qu’un album soit complet, les chansons commencent à vivre. Elles se frottent au réel. Elles prennent leur place.
Un accueil déjà très encourageant pour « Roméo »
Le lancement de « Roméo » a reçu un bel accueil. La chanson s’est taillé une place sur plusieurs stations de radio, dont Plaisirs Country et le réseau Énergie, en plus d’intégrer de belles playlists sur les plateformes numériques. Pour une artiste qui ose un virage sonore important, c’est un signal fort. Ça confirme que cette nouvelle direction touche quelque chose de juste. Mégane semble d’ailleurs le ressentir très clairement : tout indique qu’elle s’en va à la bonne place.
Pourquoi ce changement artistique fonctionne si bien
Ce qui rend la transition de Mégane Lebel particulièrement convaincante, c’est l’équilibre entre la nouveauté et l’authenticité. Oui, le son change. Oui, il y a plus d’attaque, plus de relief, plus de guitares. Mais le fond reste fidèle à ce qu’elle a toujours porté : des chansons vraies, personnelles, enracinées dans l’émotion.
« Roméo » ne cherche pas seulement à faire bouger. La chanson raconte aussi une prise de conscience. Elle parle de respect de soi, de désir, de limites, d’amour propre et de liberté. C’est ce mélange entre le cœur et l’élan qui donne envie de suivre la suite.
À retenir de cette nouvelle étape de Mégane Lebel
- Un vrai virage musical : Mégane passe d’un country folk doux à un country rock plus punché.
- Un déclic à Nashville : son séjour sur Broadway a confirmé la direction qu’elle portait déjà en elle.
- Une chanson personnelle : « Roméo » s’inspire de relations passées et parle d’apprentissages amoureux.
- Un message fort : ne plus attendre après le prince charmant pour vivre sa vie pleinement.
- Une collaboration clé : la chanson a pris forme avec son guitariste Charles Boisvert.
- Une équipe fidèle : Michel Francoeur et Luc Tellier l’accompagnent encore dans cette nouvelle phase.
- Une suite prometteuse : un prochain simple aux influences rockabilly des années 60 est déjà en préparation.
- Des spectacles cet été : plus d’une dizaine de dates sont prévues au Québec, avec des nouveautés testées sur scène.
Une chose est certaine : Mégane Lebel n’est pas en train de changer pour changer. Elle est en train de devenir encore plus elle-même. Et si « Roméo » est un aperçu de ce qui s’en vient, la suite risque d’être aussi festive que sincère.
Sa chanson « Roméo » est disponible sur les plateformes numériques, et les dates de spectacles peuvent être suivies sur ses réseaux sociaux.
Vous pouvez écouter l’intégrale de l’entrevue avec Mégane et sa chanson Roméo.
