ENTREVUE AVEC SYLVAIN GAUTHIER
Après un premier album salué et une carrière riche de projets variés, Jocelyne Baribeau fait un retour solo marqué par un disque au concept fort : 200 Acres. L’album prend racine dans son coin du Manitoba et dans les petites histoires qui façonnent les communautés francophones rurales.
Un parcours rythmé par la famille, la scène et l’engagement
Jocelyne n’a pas disparu pendant ces dix ans. Entre spectacles jeunesse, collaborations et responsabilités dans l’industrie musicale, elle a construit une trajectoire plurielle.
- Prix et reconnaissance : artiste francophone de l’année aux Western Canadian Music Awards en 2016.
- Rôle institutionnel : vice-présidente des Prix de la musique folk canadienne, un engagement qui a occupé plusieurs années.
- Projets scéniques : longévité avec le spectacle pour familles « Madame Diva », désormais mis partiellement en pause pour faire place à la carrière solo. Son fils poursuit aussi une carrière en jeune public.
Pourquoi dix ans entre les albums solo ?
La réponse tient à la vie personnelle et professionnelle : élever une famille, mener des projets collectifs comme BeauSéjour, assurer des tournées et s’impliquer dans la vie musicale au niveau national. À la fin de son mandat avec les Prix folk, elle a choisi de se recentrer et de consacrer du temps à un album pensé comme un tout.
Le concept de 200 Acres: petites histoires, grand village
L’idée de l’album est née autour d’une chanson proposée par Annick Granger, et d’une image simple : vivre dans une communauté où les distances et les personnages ont une saveur particulière. Jocelyne explique qu’il est « beaucoup plus sexy de dire 200 Acres que 60 », un clin d’œil complice à l’imaginaire local et à la liberté créatrice.
Chaque chanson est ancrée dans un moment réel ou dans une rencontre : voisins, incidents, mémoire familiale. L’album dessine un petit village francophone où se croisent drôlerie, douleur et tendresse.
Histoires derrière quelques chansons
Fermier Morain
L’une des pièces les plus marquantes raconte une expérience très réelle : un voisin qui a tiré sur l’animal de Jocelyne, arguant que l’animal mettait en danger son bétail. Le chien a survécu, la blessure a été réparée, mais l’événement a laissé une trace et s’est transformé en chanson, une manière de traverser et de transformer le traumatisme par la création.
Honoré Mercier
Cette chanson est un miroir intime de l’histoire familiale et de la transmission linguistique. Jocelyne chante avec son plus jeune fils et raconte la fierté de transmettre le français à la génération suivante. Issue d’une famille où le français s’est peu à peu perdu, la chanson est une déclaration d’attachement à la langue et à la mémoire.
Collaborations et couleurs musicales
L’album s’ouvre aussi à de belles rencontres artistiques. Parmi elles, Karo Laurendeau apporte une voix puissante et éprouvée sur une des chansons, résultat d’un travail d’écriture entamé en personne puis finalisé par échanges à distance. Jocelyne souligne combien la technologie facilite aujourd’hui les collaborations sans contraintes de déplacement.
- Annick Granger : proposition de la chanson-titre et inspiration initiale.
- Karo Laurendeau : duo et présence vocale marquante.
- D’autres musicien-ne-s et ami-e-s du cercle folk/country qui participent à l’univers du disque.
Sortie, format et tournée
Le format choisi a du sens : un vinyle sort le 4 février, suivi de la mise en ligne numérique de l’album vers la fin du mois, le 27 février. Ce double calendrier permet à la fois une expérience tangible pour les collectionneurs et une disponibilité large pour le public connecté.
En parallèle, Jocelyne prépare des présentations en tournée, notamment des dates au Québec : le 11 février au Vert Boisé (soirée open country avec Mountain Daisies) et une vitrine le 18 février à Québec lors d’un événement professionnel. L’intention est claire : chanter en français, retrouver le public québécois et tisser des ponts avec la francophonie de l’Est.
Marchandises et petits gestes
Pour la première fois, Jocelyne propose de la marchandise à son nom, dont des sacs d’épicerie. Un geste simple, un clin d’œil personnel qui rappelle que la musique vit aussi dans les habitudes du quotidien.
Ce que 200 Acres promet
200 Acres n’est pas seulement un album ; c’est un univers : personnages, anecdotes, mémoire familiale et paysages ruraux. C’est l’œuvre d’une artiste qui se place au coeur du français en milieu minoritaire, qui utilise la chanson pour soigner, raconter et célébrer.
« La chanson, c’est comme ça que moi je guéris la douleur ou la peine ou le stress. »
Avec des textes ancrés dans le vécu et des collaborations chaleureuses, l’album devrait trouver son public parmi celles et ceux qui aiment la chanson francophone authentique, le folk et la country au terroir.
Pour suivre et soutenir
- Album : vinyle disponible dès le 4 février ; mise en ligne numérique le 27 février.
- Spectacles : dates annoncées au début février au Québec, plus d’ajouts à venir selon l’accueil et les opportunités.
- Site : jocelynebaribeau.com produits dérivés et informations pratiques disponibles sur le site officiel de l’artiste.
Mot de la fin
200 Acres est une invitation à entrer dans un petit monde francophone, à écouter des histoires vraies mises en musique et à célébrer la persistance de la langue et des voix d’ici. Pour celles et ceux qui cherchent une chanson qui soigne et qui raconte, cet album offre chaleur, humour et sincérité.
Écouter l’entrevue intégrale avec Jocelyne et sa chanson « Fermier Morain».
